Lula Bertoldi, sobre Eruca Sativa como banda soporte de AC/DC: "Es algo enorme"
Hace 20 años, cuando se reunían en una sala de ensayo de Córdoba capital, los Eruca Sativa tenían varios sueños atesorados. Construir un repertorio granítico, conseguir fechas, grabar un disco, sostener el proyecto en el tiempo… Ser artista soporte de AC/DC no estaba entre ellos, sólo por una cuestión de pudor. Porque si bien el trío de Lula Bertoldi, Brenda Martin y Gabriel Pedernera nunca se cerró a nada ni se puso límites de ningún tipo, el sentido común de aquellos años tempranos invitaba a interpretar como un delirio la posibilidad de compartir escenario con la legendaria banda australiana.
Pero no era tan así, che: el lunes 23 de marzo, Eruca Sativa fue una de las bandas teloneras del combo capitaneado por el guitarrista Angus Young y el vocalista Brian Johnson, acaso dos de los artistas más influyentes en los modos interpretativos de la guitarrista y a la vez cantante Lula Bertoldi, ahora disponible vía Zoom para hablar de una experiencia que afrontaron con “honor y responsabilidad”.
E incluso con cierta naturalidad, si se tiene en cuenta que el power trio ya atravesó situaciones similares con Aerosmith y con Roger Waters, además de haberse desempeñado hace pocos meses atrás como backing band de Stewart Copeland, para poner en valor el repertorio de The Police.
“Lo sabíamos hace dos semanas por lo menos”, dice Bertoldi en el inicio de su entrevista con La Voz, tras ser consultada acerca de si esta oportunidad había surgido de repente o si su confirmación estaba afectada por la firma de un contrato de confidencialidad.
“Y claro, hubo una reserva porque la cuestión tuvo que pasar por muchos filtros: lo tenía que aprobar la banda, la producción... son filtros lógicos. Nadie quiere salir a anunciar nada sin que esté todo cerradísimo, porque es algo muy grande. Telonear a AC/DC es algo enorme; creo que cualquiera en el mundo que hace rock quiere tocar con ellos”, añade.
“Lo sentimos con ese honor y responsabilidad de subir al mismo escenario que estos titanes. Nos guardamos la noticia hasta ayer (el mismo lunes) a la mañana cuando nos dieron el okey para anunciar”, completa sobre una serie que continuará los próximos 27 y 31 de marzo.
–¿Cómo fue el debate interno para armar la lista de temas ante una circunstancia así? ¿Qué recorte de su propia obra hicieron?
–Es difícil, porque la gente no te va a ver a vos, está esperando a su banda del corazón. AC/DC despierta una emoción muy grande; yo misma estaba ahí abajo con la piel de gallina escuchando Hells Bells. Sin embargo, la gente fue muy respetuosa. Todos escucharon y aplaudieron, lo cual es un montón en una circunstancia así. La lista se armó a conciencia de que es un público particular. Son 11 temas al palo, uno atrás de otro, sin dar mucho respiro. Sabíamos que no nos iban a tener paciencia porque no nos conocen, así que teníamos que conquistarlos con nuestras mejores armas. Así como AC/DC sacó sus cañones, nosotros sacamos los nuestros y le dimos con todo nuestra “Córdoba profunda”.
–Podrías escribir una enciclopedia sobre la contribución de Angus como guitarrista, pero te pido una síntesis de ella.
–Me parece maravilloso esa falta de parafernalia en el buen sentido; era una banda de rock tocando para su gente sin artificio. Angus, con 70 años, corriendo de una punta a la otra con unos riffs, una calidad y unos solos increíbles. Ha inventado un lenguaje que le pertenece y del que muchas bandas hemos “robado”. Su audio es perfecto: superclaro, pero distorsionado, con sustain y cuerpo. Es la mezcla perfecta entre hard rock, metal y rock & roll. A mí me ha marcado profundamente como guitarrista y cantante.
Teloneros nada invasivos
–¿Pudiste chusmear algo en la trastienda?
–Vi los amplis y los cabezales, que son realmente boutique. Fue muy emocionante ver el equipamiento de Malcolm Young (guitarrista rítmico fallecido en 2017, hermano de Angus y hoy reemplazado por su sobrino Stevie Young); salen con sus violas y sus equipos, es como tenerlo vivo ahí. Es un ambiente muy familiar porque está su sobrino, su hermano... es épico. No quisimos ser invasivos porque ellos trabajan muy profesionalmente, tienen todo marcado y hay que moverse con cuidado. Ayer fue nuestra primera noche y queríamos hacer todo al pie de la letra, con respeto, para aportar lo mejor.
–¿Y está dada la posibilidad de conocerlos?
–Ojalá que sí. Siendo que hacemos tres River, en algún momento estará la chance de decirles gracias. Además, el 31 es el cumpleaños de Angus, que es nuestro último show, así que ojalá nos dejen darle un abrazo.
–Eruca abrió para Aerosmith y Roger Waters, además de haber sido "backing band" de Stewart Copeland. ¿Con qué gigante del rock les queda por compartir algo o a quién te gustaría abrirle un show?
–No me gusta decir nada porque, cuando tiras un pronóstico, le ponés un tope al sueño. Lo de Copeland no me lo hubiera imaginado jamás: no fue telonearlo, fue ser su banda, charlar y comer con él. Como dice el Chino Darín: “Si lo defino, lo limito”. No quiero limitar el sueño porque pasan cosas mágicas e impensadas. Lo de AC/DC fue impensado. Vi posteos sobre los teloneros históricos de la banda en Argentina (Riff, Las Pelotas, etcétera), y esta es la primera vez que en una gira de tres noches está la misma banda de soporte, y somos nosotros. Además, es la primera vez que hay mujeres argentinas haciendo el soporte ahí.
Teloneros respetuosos del cupo femenino
–A propósito, te quería consultar sobre The Pretty Reckless. Taylor Momsen, su líder, también abona al cupo femenino. ¿Qué onda? ¿Te impresionó la banda?
–Muy buena e interesante. Sigo la historia de Taylor desde que estuvo en El Grinch de chiquitita; es emocionante verla ahí. La rompieron y la gente se recopó con ellos. Yo no los conocía tanto hasta que empezó la gira y me encantó su mezcla de estilos, muy acorde a AC/DC. También espero poder saludarla en los próximos shows.
–Terminada la serie con AC/DC, Eruca volverá a su lógica cotidiana de tocar en "venues" y en festivales de diverso alcance. ¿Cómo les afecta la disparidad de escalas y de energías?
–Son casi 20 años de banda y no se nos caen los anillos por tocar donde sea que tengamos que tocar. En River somos invitados cordiales, estamos haciendo el soporte de una megabanda mundial y defendemos nuestras canciones para conquistar público nuevo. Pero después vienen otros shows, como el de Venado Tuerto, donde armamos listas especiales para la gente que nos espera hace años. No podría comparar un show con otro. No hay nada como un River, pero tampoco hay nada como tocar en La Trastienda con tu público acalorado y gritándote las canciones en la cara. La magia está en encontrarle la gracia a cada momento.